Ребята, а в самом деле неужели нету ничего кроме frapsa. Ну что, на нем свет клином сошелся, что-ли.
Может быть существует что-то получше?
Knaze
24.12.2007 в 11:55
aldin (24.12.2007 15:45) писал:
Ребята, а в самом деле неужели нету ничего кроме frapsa. Ну что, на нем свет клином сошелся, что-ли.
Может быть существует что-то получше?
GameCam
поишите, тут было где-то на форуме про него…. вообще штука довольно распространенная и гараздо легче, чем фрапс и ресурсов не жрет так много.
MikeTr
24.12.2007 в 14:16
Knaze_Arhangel (24.12.2007 14:01) писал:
2Blues:
Именно кодек и параметры являются отвечающим звеном при выводе и компрессии видео в конечном итоге.
Попробую пинаклом поиграть с выходными кодеками может что и получу стоящее
С выходным кодированием из программы не подскажите?
Knaze_Arhangel (24.12.2007 14:01) писал:
Можно и на камеру. Но тут есть пара «НО!»
1. На сколько хорошая у Вас камера.
2. на сколько хороший у Вас монитор.
Panasonic NV-GS300 Acer 1951
А я думал что через видеовыход можно на нее подать? А оказывается снимать экран надо
Knaze
24.12.2007 в 15:00
Ну такой подход тоже верен… В таком случае, если есть такая возможность, лучше использовать ДВД-плеер пишущий, проще будет…
а вообще, если камера нормально воспринимает картинку с компа, то могу пожелать только йдачи и творческих успехов
TITAR
24.12.2007 в 18:53
ExtraPilot (21.12.2007 23:13) писал:
TITAR (21.12.2007 22:06) писал:
Добавить и убрать можно в АФТЕР ЭФФЕКТЕ и довольно не сложно,
Что такое АФТЕР ЭФФЕКТ?
TITAR (21.12.2007 22:06) писал:
а может попробовать другой порт?
В принципе — да, вариант решения, но…
В симуляторе есть разные модели деревьев для разных климатических зон. В одной зоне, где красивый ландшафт, имеются убогие деревья. В другой зоне красивый лес, но ландшафт — обычная равнина, глаз не на что положить, ну, кроме самих деревьев
Так что нужно очень долго искать хорошее место для съемки…
TITAR (21.12.2007 22:06) писал:
Я не знаком со способом сделать видео из сима, а тем более такого качества как я видел Самому очень интересно как это делается Что там за камера? Видео, что я смотрел действительно красивое. А музыка чья?
Это Вы о том кусочке, который я показал? Ну, спасибо за оценку
Я планирую описать свой процесс создания ролика. Только тогда, когда уже ролик закончу Просто сейчас у меня есть куча идей, которые еще не прошли практическую апробацию. Думаю в январе закончить работу.
Вообще же симулятор FSX — это большой шаг вперед с точки зрения съемки полетов. Там много интересных возможностей заложено.
Музыка, которую я использовал: Beyonce ft Shakira-Beautiful Liar (Freemasons edit). Собственно, именно музыка меня и вдохновила на такую съемку. Как-то ехал в машине, услышал по радио и понял: мелодия требует видеоряда
TITAR (21.12.2007 22:06) писал:
Если это как то утешит, то вспомните, как сняли собаку Баскервилей в «Шерлоке Холмсе»,бедненько, прямо скажем.
Как ее могли бы снять сейчас, при нынешних возможностях? Видео всегда подгоняется под возможности, к сожалению
Поэтому я и писал о продумывании сюжетов, ну а то что не всегда идет все так как хотелось бы, так это всегда так
Ну, это Вы загнули — там же гениальная игра актеров! А в симуляторе нет актеров. Тут только пейзажи и машины. Тут другой способ съемки нужен, изворачиваться приходится, эффекты применять разные.
Иначе в симуляторе никак нельзя. Иначе будет не интересное видео.
З.Ы.: «Собака Баскервилей» — один из любимых моих фильмов.
АФТЕР ЭФФЕКТ — ЭТО ПРОГРАММА ДЛЯ СОЗДАНИЯ СПЕЦЭФФЕКТОВ ДЛЯ ВИДЕО .ПРОИЗВОДИТЕЛЬ -ADOBE — тот же что производит ПРЕМЬЕР И ФОТОШОП
пО ПОВОДУ АКТЕРОВ НЕ СОГЛАСЕН — САМОЛЕТ — ЭТО ТОЖЕ АКТЕР
я делаю ролик, посвященый одному реальному борту. Онг был снят в 3(!) филмах
TITAR
27.12.2007 в 12:44
Мы снимаем видео для людей , а значит снимать надо так, чтобы смотрящий человек не чувствовал дискомфорта при просмотре или иными словами – так, как как люди смотрят на мир
Каждый человек обладает своей биологической видеокамерой : «оптическая система» (глаз) , доставляет свет к «палочкам» и «колбочкам», те преобразовывают електромагнитное излучение (свет) в нервные импульсы, мозг обрабатывает изображение и «пишет» его в память. Созданные людьми видеокамеры — точная копия нашиж биологических : оптика, матрица, запись. Более того! Включив камеру вы не начинаете запись сразу, нужно еще нажать кнопку «REC», и ваша биологическая камера работает также! Проснувшись и открыв глаза вы «включаете» свою биокамеру, но, «пишите», т.е. запоминаете только отдельные, интересные вам «кадры»! Вспомните последний свой поход на авиасалон, музей или на выставку. Наверняка вы помните «кадры» картин (самолетов, скульптур и т. п.) и вряд ли запомнили процесс перехода от экспоната к экспонату (понятно что если вас толкнули при переходе от картины к картине – это запомнилось, но это скорее будет не картинка, а эмоции)
ВЫВОД: человек видит дискретно т.е. кусками, кадрами, а значит и снимать нужно также, не водя включенной камерой из стороны в сторону!
Это наиболее распространенная ошибка! То же можно сказать и об использовании «зума»!
(не знаю откуда это идиотское слово, операторы называют это «трансфокатором») Посмотрите любой фильм –большая часть фильма снята статичной камерой.
Как исключение можно упомянуть панораму (вспомните Илью Муромца, поднявшего руку к глазам, на известной картине — он обозревает окрестности, как бы «снимает панораму») Понятно, зачем нужны панорамы :
1 показать одним кадром то, что невозможно показать в одном статическом кадре .
например город из окна и т.п
2 т. наз. следящая панорама нужна когда снимают движущийся объект (заходящий
на посадку самолет. танцующих детей ит.п.)
Вот некоторые правила съемки панорам
1 Панорама должна начинаться и заканчиваться статикой по 2-3 секунды.
Это делают для того чтобы дать возможность зрителю «привязаться к
картинке» в начале и понять «к чему мы пришли» в конце панорамы*
(* ремарка: понятно, что снимая самолет выполняющий пилотажную программу, мы водим камерой из стороны в сторону, и это нормально, так как у нас один и тот же объект на одном и том же фоне, т.е. условно можно назвать такой кадр статичным)
2 правило выходит из первого – композиция статичных кадров в начале
и конце должна быть правильно построена
3 (из второго) перед тем как нажать кнопку REC прикиньте что у вас
будет в кадре в начале и в конце панорамы, попробуйте провести камерой не
записывая, и только потом снимайте
4 Не ведите камеру слищком быстро ( если это не клип под быструю
музыку, конечно). Дайте зрителю отследить изменения происходящие в
кадре
ВАЖНО! ПРИ МОНТАЖЕ ПАНОРАМУ НЕВОЗМОЖНО СДЕЛАТЬ НИ
ДЛИННЕЕ НИ КОРОЧЕ! Т.е. если вы монтируете клип под музыку вы не
всегда сможете уместить панораму в тот музыкальный фрагмент какой
выбрали (есть способ, но о нем позже)
З Ы
дальше напишу советы по композиции, крупности планов, длительности кадров , ну и если вопросы будут какие.
Пока вопросов нет — значит я все таки Спилберг или нифига не ясно и я все таки не Спилберт
ExtraPilot
27.12.2007 в 15:24
TITAR (27.12.2007 14:44) писал:
ВЫВОД: человек видит дискретно т.е. кусками, кадрами, а значит и снимать нужно также, не водя включенной камерой из стороны в сторону!
Абсолютно и категорически согласен
И еще что я заметил. Видео из симулятора гораздо лучше смотрится, если там показаны только такие виды, которые можно было бы сделать в реальности.
А если там вставить именно «симуляторные» виды, то сразу же отношение к такому ролику другое …
TITAR (27.12.2007 14:44) писал:
То же можно сказать и об использовании «зума»!
(не знаю откуда это идиотское слово, операторы называют это «трансфокатором»)
Zoom — это на английском языке «трансфокация». Поэтому в обиход уже прочно вошло слово «зум».
TITAR (27.12.2007 14:44) писал:
Посмотрите любой фильм –большая часть фильма снята статичной камерой.
Не согласен. Сейчас очень много фильмов снимается как раз переносной камерой со стабилизатором. Т.е. в кадре человек идет — и оператор следует за ним с камерой, а не просто стоит и поворачивает камеру.
TITAR (27.12.2007 14:44) писал:
Как исключение можно упомянуть панораму (вспомните Илью Муромца, поднявшего руку к глазам, на известной картине — он обозревает окрестности, как бы «снимает панораму») Понятно, зачем нужны панорамы :
Вот тут что-то не совсем понятно… Пожалуйста, поясните по-проще для дилетантов
TITAR
27.12.2007 в 20:14
НЕ буду спорить что касается фильмов снятых статичными кадрами Уверен, что БОЛЬШИНСТВО кадров в фильмах сняты статичной камерой, хотя , понятно что ОПРАВДАННОЕ ДВИЖЕНИЕ КАМЕРЫ ДОЛЖНО ПРИСУТСТВОВАТЬ В ФИЛЬМАХ (фильм «Такси» тяжело было бы снять статичной камерой)Меняются времена, меняется техника съемки, Появился «СТИДИКАМ» —ПОЯВИЛАСЬ ВОЗМОЖНОСТЬ СНИМАть «проходы», в кино еще снимают «ПРОЕЗДЫ» — ЭТО КОГДА КАМЕРА ДВИЖИТСЯ НА ТЕЛЕЖКЕ ПО РЕЛЬСАМ ИЛИ НА КОЛЕСНОЙ ТЕЛЕЖКЕ(ДОЛЛИ) иСПОЛЬЗУЮТ ОПЕРАТОРСКИЕ КРАНЫ, ПАНОРАМИРУЮТ со штативов, где разнесены вертикальная ось штатива и ось камеры. Есть еще панорамы с отъездом, с наездом, вертикальные, горизонтальные, круговые, Съемки с отъездом тележкой и одновременно с наездом трансфокатором и наоборот с наездом тележкой и одновременно наездом трансфокатором. Съемки с отлетом вертолетом с демпферного кресла Дофига чего есть Все это называется одним словом ТРЕВЕЛИНГ
Думаю, что описывать все это подробно нет смысла, Т.К. У БОЛЬШИНСТВА ИЗ НАС НЕТ ТЕХНИЧЕСКИХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ ТАК СНИМАТЬ
Да и для начала стоит всеже научиться снимать статично, а потом двигаться далее (типа — полет по кругу, в зону, по маршруту)
МНЕ НЕПОНЯТНО, ЧТО НЕПОНЯТНО? (КАЛАМБУРЧИК)
я ПИСАЛ О СТАТИКЕ И ПЫТАЛСЯ ДОКАЗАТЬ ЭТО ПРИМЕРОМ ИЗ ПСИХОЛОГИИ ЧЕЛОВЕЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ
пОТОМ НАПИСАЛ, ЧТО ВСЕ НЕ ТАК ГРУСТНО, ЕСТЬ ДЕ ИСКЛЮЧЕНИЯ ! Писать о тревелинге вообще не стал, упомянул лишь панорамы — горизонтальную и следящую ( к ней, кстати можно отнести и проход со стидикамом), то что мы делаем в домашнем видео ( и часто неправильно)
Пример Ильи Муромца к тому что человек бывает осматривает то что не влазит в его поле зрения целиком поворачивая голову, т.е. делает то же, что и оператор, снимающий панораму
alex160
27.12.2007 в 22:48
Хорошая прога для захвата экрана, HyperCam.
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем. http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Bulka
27.12.2007 в 23:35
alex160 (28.12.2007 02:48) писал:
Хорошая прога для захвата экрана, HyperCam.
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем. http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Алексей, а вот ещё неплохие ссылки. Для Ютуба подходит вот эта (спасибо Romgun): http://vixy.net
А для Гугля и некоторых других, я нашёл и попробовал вот эту: http://www.2video.de
TITAR, огромное спасибо.
alex160
28.12.2007 в 06:53
Bulka (28.12.2007 01:35) писал:
alex160 (28.12.2007 02:48) писал:
Хорошая прога для захвата экрана, HyperCam.
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем. http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Алексей, а вот ещё неплохие ссылки. Для Ютуба подходит вот эта (спасибо Romgun): http://vixy.net
А для Гугля и некоторых других, я нашёл и попробовал вот эту: http://www.2video.de
TITAR, огромное спасибо.
Спасибо, попробую.
TITAR
14.01.2008 в 11:29
Прежде чем идти дальше определимся с терминами — которыми будем оперировать, а именно:
Кадр — кусок пленки или — уже часто — файл с изображением снятым одним пуском камеры.
Сколько раз вы жали кнопку rec столько кадров вы и сняли
Кадр характеризуется длительностью, т.е. он может быть 5 секунд, а может быть 5 минут (сколько должен быть — ниже)
Кадром в русском языке еще называют часть пространства еоторую оператор видит в видоискатель, а зритель в итоге на экране
В английской версии это «frame». Это понятие свяэано с понятием «композиция кадра»
План — понятие связанное с крупностью объекта, с масштабом объекта в кадре (кадре в смысле «frame»)
КРУПНОСТИ ПЛАНОВ
Планы бывают ДЕТАЛЬНЫЙ -1, КРУПНЫЙ -2, СРЕДНИЙ -3, ОБЩИЙ -4 и ОЧЕНЬ ОБЩИЙ или ДАЛЬНИЙ -5
Нет четких границ у каждого плана — он может быть крупнее или общее (обратите внимение что средний план есть на 2-х рисунках – их еще называют 1-й и 2-й средний)
Прикрепленные изображения
TITAR
14.01.2008 в 11:36
Общий и оч. общий план обычно используют:
1 чтобы показать масштаб события (например толпы людей ожидающие прохода на авиасалон, на заднем плане самолеты, флаги — и без закадрового текста ясно, что событие не рядовое)
2 чтобы показать место съемок, привязать зрителя к местности (Например вы снимаете фильм «Наш дружный экипаж» и хотите показать аэропорт, из которого летаете.. .»этот небольшой горный аэропорт стал родным для …бла бла бла….» под такой текст недостаточно будет показать кусок бетонки, — поставьте себя на место вашего родственника на другом конце страны — вам наверняка захочется увидеть порт целиком )
Средний (иногда и общий) — обычно показывает действия героя(ев), диалоги
(например командир корабля обходящий самолет перед вылетом, техники, снимающие чехлы, заглушки и т.д., в общем понятно)
Крупный — это план, прежде всего передающий эмоции
( выше уже писал о девушке, еще пример: В своем фильме про дружный экипаж вы сняли крупно усталое лицо
командира после тяжелого рейса — всем сразу понятно что это не легкий хлеб и не только романтика ), ну и действия тоже можно показать крупно, а иногда и нужно
Детальный — потому и детальный, что показывает детально — либо объект либо действия
( например снятая на весь экран карта перед полетом в руках у штурмана под текст «нам предстоит полет по сложному маршруту ….» либо крупно руки бортинженера крутящие чегой-то там гдей-то — «…у нашего Михалыча золотые руки…»
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ КАДРА
Теперь самое время определиться с длительностью кадра. Скажу сразу — жесткого правила по длительности нет! Но есть один принцип… формулировать его не буду, а чтобы было понятно объясню на примерах :
В кадре где толпы людей ломятся на авиасалон (Из примера к общему плану) кроме людей есть еще флаги и самолеты и еще куча всего, а значит зрителю нужно дать время рассмотреть это все великолепие (нажмите REC и внимательно посмотрите на то, что вы снимаете — как только вы все осмотрели можете жать REC снова, т.е. выключайте запись — обычно 6-8 секунд бывает достаточно, но это вам решать). В кадре, где крупным планом снята рука двигающая вперед руды ( на Аэроппракте А22 ход короткий — 1сек) кроме руки и рудов на фоне черного пола ничего нет и чего его держать 8 секунд? Уверяю — за 1 секунду зритель прекрасно рассмотрит то немногое что было в кадре. Проведите эксперимент — снимите общим планом авиасалон — 1 сек и рудыдетально — 8. Реакция зрителей на первый кадр будет: «Что это было?», а на второй — «МЫ УЖЕ ПОНЯЛИ, ДАЛЬШЕ ТО ЧТО? Опять же если в кадре «Русские витязи» («Украинские соколы», «Фрече триколоре», ….) крутят пилотаж , а зритель уже рассмотрел их самолеты, стоит ли выключать камеру через 1 секунду?, а через 8? Ответ понятен — 5минутный( 10-ти….) кадр имеет право на жизнь!
Хотя надо признать это скорее исключение, чем правило. Почему — ниже
Да! Чуть не забыл! Я снимаю всегда с захлестом пару секунд — из большего всегда меньшее можно сделать, а если вы готовитесь делать видеоклип под музыку — так это должно быть правилом. Понятно, что если снимаю видео планеров, то я беру музыку медленную и плавную, а с захлестом у меня кадры и по минуте могут быть, а если что-то снимаю под быструю музыку, с частой сменой кадров, то и 4 секунды это будет уже с захлестом.
TITAR
14.01.2008 в 11:42
КОМПОЗИЦИЯ КАДРА
То о чем я напишу ниже наверняка известно большинству занимающихся фотографией или рисунком, так что это для тех, кто совсем новичок, к тому же я опишу только основное, а буде у кого желание погрузится в глубины – лучше, наверное, купить книгу.
Что касается композиции кадра, то наиболее распространенная ошибка – неоправданное размещение объекта съемки в центре кадра. Т.е. я хочу сказать, что если мы снимаем взлетающий самолет и размещаем его в центре кадра, то такое размещение определенно оправдано, но если мы снимаем человека и держим его лицо в центре кадра, а верхняя половина кадра заполнена небом, то это растрата кадрового пространства. Никакой другой информации от неба в верхней части кадра, кроме как о его (неба) цвете, такой кадр не несет, но вряд ли цвет неба будет для зрителей открытием.
Если как НЕнадо снимать понятно, то как же тогда надо?
Здесь нам в помощь правило двух третей. Поделив мысленно кадр на 3 части по горизонтали и вертикали, получим четыре точки – это точки концентрации внимания (причем это справедливо не только по отношению к видео, но и фото и в живописи – так уж человек устроен) Внимание концентрируется в первую очередь в точке 1 далее 2, 3, 4*
(* ремарка — я не рассматриваю варианты когда в кадре на темном фоне яркое светлое пятно или на зеленом дереве ярко-красное яблоко и т.д., понятно что они привлекут внимание, даже если не будут в вышеуказанных точках, но я говорю сейчас только о положении в поле обычного кадра)
Вот вкратце и все
Прикрепленные изображения
TITAR
14.01.2008 в 11:44
И, размещая объекты в кадре по линиям третей, мы обеспечим зрителю комфортное восприятие. Не обязательно делить кадр с микронной точностью – понятно, что это условные трети – они могут быть чуть больше или меньше. Еще момент, на который хочется обратить внимание : разместив главный объект съёмки на линии третей хорошо когда на другой линии есть второстепенный объект – он как бы «уравновешивает» композицию , а если в поле кадра только наш герой – то пустая часть кадра должна быть в направлении движения или взгляда , они тоже «уравновешивают» композицию
Прикрепленные изображения
ExtraPilot
03.02.2008 в 16:40
Товарищ TITAR,
Большое спасибо Вам за уроки, которые Вы здесь провели. Но хотелось бы большего — пожалуйста, продолжайте!
TITAR
15.02.2008 в 07:57
Простите, парни что не писал долго — то по командировкам, то болел — не до того было
НЕМНОГО О ТЕХНИКЕ СЪЕМКИ
Несколько простых правил помогут сделать качественное видео
1 НЕ СНИМАЙТЕ объекы вдали, наехав на них зумом! Будь у вас сил как у Шварца
камера в ваших руках, а с ней и КАРТИНКА ВСЕ РАВНО БУДЕТ ДРОЖАТЬ!
(На рисунке видно — почему).
По возможности подойдите поближе.
Если это невозможно — пользуйтесь штативом
Если нет штатива — найдите опору (столб, забор и т.п.), сделайте глубокий вдох, медленно выдохните, и, задержав дыхание, жмите REC (кто стрелял в армии меня понимает) — 4-6 секунд достаточно для кадра, главное не забыть начать дышать снова
Надо заметить что не каждый позволит себе дорогой штатив, а с дешевого снять например самолет крутящий пилотаж — нереально
И это тот случай, когда можно себе позволить съемку с рук! Фишка здесь в том, что когда в кадре есть движение оно маскирует дрожание камеры! Конечно, даже в этом случае не следует увлекаться наездом.
Прикрепленные изображения
s-snoop
15.02.2008 в 08:15
TITAR
15.02.2008 в 08:19
Ещё ньюанс: линия взаимодействия. Это воображаемая линия , связывающая объекты съемки (например для планера и самолета буксировщика это трос, который их связывает) .
Любители футбола и хоккея замечали, наверное, что камеры на стадионах всегда стоят с одной стороны поля. Это потому что линия взаимодействия проходит от ворот к воротам, а пересекать эту линию нельзя! Eсли камеру поставить на другой сторона поля, то команда в красном, которая была слева окажется в этом случае справа! У зрителя создастся впечатление, что красные атакуют свои же ворота. Зритель конечно разберется что к чему, но на это уйдет пару секунд. Зачем напрягать зрителя?
Применительно к нашим съемкам то об этом стоит помнить, например, когда мы снимаем зрителей и зрелище (концерт , показательные выступления)
Особенно это важно если в кадре один и тот же человек. Помните мы говорили о девушке? Если в одном кадре её профиль повернут вправо, а в другом — влево то это будет ставить зрителя в тупик.
Бывает что снять по другому невозможно.Например если мы снимаем в кабине самолета, то один пилот в кадре смотрит слева направо, а в другом кадре другой смотрит справа налево. В принципе ничего страшного в этом нет, но чтобы сделать восприятие для зрителя максимально комфортным (особенно для людей далеких от авиации) можно сделать панораму от одного летчика к другому и у зрителя все станет на свои места
Прикрепленные изображения
dial-log
21.02.2008 в 16:18
привет. Люди подскажите пожалуйста. Использую программу sony vegas 8. Не могу найти эффект тряски. Есть ли он там вообще и как его применить. И еще вопрос если он есть в других программах то как на английском он называеться.
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
ExtraPilot
21.02.2008 в 19:49
dial-log (21.02.2008 18:18) писал:
привет. Люди подскажите пожалуйста. Использую программу sony vegas 8. Не могу найти эффект тряски. Есть ли он там вообще и как его применить. И еще вопрос если он есть в других программах то как на английском он называеться.
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
Эффект тряски камеры гораздо проще сделать в самом симуляторе, чем в видео-редакторе. Но многое зависит от версии симулятора.
Эффект шлейфа — это точно в самом симуляторе делается.
dial-log
21.02.2008 в 20:08
ExtraPilot (21.02.2008 22:49) писал:
dial-log (21.02.2008 18:18) писал:
привет. Люди подскажите пожалуйста. Использую программу sony vegas 8. Не могу найти эффект тряски. Есть ли он там вообще и как его применить. И еще вопрос если он есть в других программах то как на английском он называеться.
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
Эффект тряски камеры гораздо проще сделать в самом симуляторе, чем в видео-редакторе. Но многое зависит от версии симулятора.
Эффект шлейфа — это точно в самом симуляторе делается.
Мне нужно добавить тряску именно в тот моменто когда самолет после посадки пробегает мимо камеры. Видео уже готовое так что с симулятором не выйдет. Нужно делать в редакторе.
На счет шлейфа вы возможно не поняли. Шлейф я имею ввиду в виде самолета, но более прозрачный. Тоесть как эхо… которое остаётся и тянеться за ним именно в виде самолета.
Жду ответов
TITAR
25.02.2008 в 16:40
Я БЫ ДЕЛАЛ тряску В ADOBE After effect. Делается несложно
А шлейф в ADOBE Премьере елементарно делается. Приду домой — посмотрю, а завтра напишу как называются кноповки которые давить надо
Если вдруг про Вегас никто не напишет — будет Вам вариант (если есть возможность загрузить в Премьер видео, конечно)
dial-log
25.02.2008 в 22:38
TITAR (25.02.2008 19:40) писал:
Я БЫ ДЕЛАЛ тряску В ADOBE After effect. Делается несложно
А шлейф в ADOBE Премьере елементарно делается. Приду домой — посмотрю, а завтра напишу как называются кноповки которые давить надо
Если вдруг про Вегас никто не напишет — будет Вам вариант (если есть возможность загрузить в Премьер видео, конечно)
спасибо буду ждать…
TITAR
26.02.2008 в 09:24
Грузим в Премьер видео, выбираем в свитке ВИДЕО, далее — ВРЕМЯ , далее ЭХО
Затем в настройках эффекта устанавливаем нужные нам значения количества эхов ,
время и т.д. След. этап — кликаем на верху на боксе «монтажный стол», потом в открывшемся свитке «рендеринг монтажного стола» и ждемс пока красная линия (под желтой, выше таймлайна) станет зеленой, т.е. пересчитается наш эффект. Смотрим, если все ОК, то экспортируем монтажный стол (бокс «файл» вверху) если нет — играемся с настройками как нам нужно и снова экспортируем. Не забываем установить настройки Экспорта, чтобы видео не потеряло качество.
А, вот еще чё! — эхо будет не только на самолете, но и на облаках, на зданиях, на всем, что есть в кадре.
Я понимаю что цель — создать Эффект помех в камере от проносящегося мимо самолета? Тогда должно подойти то что я написал, а если эхо надо только у самолета, то это можно сделать, но гораздо сложнее
Может быть существует что-то получше?
Может быть существует что-то получше?
GameCam
поишите, тут было где-то на форуме про него…. вообще штука довольно распространенная и гараздо легче, чем фрапс и ресурсов не жрет так много.
Именно кодек и параметры являются отвечающим звеном при выводе и компрессии видео в конечном итоге.
Попробую пинаклом поиграть с выходными кодеками может что и получу стоящее
С выходным кодированием из программы не подскажите?
1. На сколько хорошая у Вас камера.
2. на сколько хороший у Вас монитор.
Panasonic NV-GS300
Acer 1951
А я думал что через видеовыход можно на нее подать? А оказывается снимать экран надо
а вообще, если камера нормально воспринимает картинку с компа, то могу пожелать только йдачи и творческих успехов
Что такое АФТЕР ЭФФЕКТ?
В принципе — да, вариант решения, но…
В симуляторе есть разные модели деревьев для разных климатических зон. В одной зоне, где красивый ландшафт, имеются убогие деревья. В другой зоне красивый лес, но ландшафт — обычная равнина, глаз не на что положить, ну, кроме самих деревьев
Так что нужно очень долго искать хорошее место для съемки…
Это Вы о том кусочке, который я показал? Ну, спасибо за оценку
Я планирую описать свой процесс создания ролика. Только тогда, когда уже ролик закончу
Просто сейчас у меня есть куча идей, которые еще не прошли практическую апробацию. Думаю в январе закончить работу.
Вообще же симулятор FSX — это большой шаг вперед с точки зрения съемки полетов. Там много интересных возможностей заложено.
Музыка, которую я использовал: Beyonce ft Shakira-Beautiful Liar (Freemasons edit). Собственно, именно музыка меня и вдохновила на такую съемку. Как-то ехал в машине, услышал по радио и понял: мелодия требует видеоряда
Как ее могли бы снять сейчас, при нынешних возможностях? Видео всегда подгоняется под возможности, к сожалению
Поэтому я и писал о продумывании сюжетов, ну а то что не всегда идет все так как хотелось бы, так это всегда так
Ну, это Вы загнули — там же гениальная игра актеров! А в симуляторе нет актеров. Тут только пейзажи и машины. Тут другой способ съемки нужен, изворачиваться приходится, эффекты применять разные.
Иначе в симуляторе никак нельзя. Иначе будет не интересное видео.
З.Ы.: «Собака Баскервилей» — один из любимых моих фильмов.
АФТЕР ЭФФЕКТ — ЭТО ПРОГРАММА ДЛЯ СОЗДАНИЯ СПЕЦЭФФЕКТОВ ДЛЯ ВИДЕО .ПРОИЗВОДИТЕЛЬ -ADOBE — тот же что производит ПРЕМЬЕР И ФОТОШОП
пО ПОВОДУ АКТЕРОВ НЕ СОГЛАСЕН — САМОЛЕТ — ЭТО ТОЖЕ АКТЕР
я делаю ролик, посвященый одному реальному борту. Онг был снят в 3(!) филмах
Каждый человек обладает своей биологической видеокамерой : «оптическая система» (глаз) , доставляет свет к «палочкам» и «колбочкам», те преобразовывают електромагнитное излучение (свет) в нервные импульсы, мозг обрабатывает изображение и «пишет» его в память. Созданные людьми видеокамеры — точная копия нашиж биологических : оптика, матрица, запись. Более того! Включив камеру вы не начинаете запись сразу, нужно еще нажать кнопку «REC», и ваша биологическая камера работает также! Проснувшись и открыв глаза вы «включаете» свою биокамеру, но, «пишите», т.е. запоминаете только отдельные, интересные вам «кадры»! Вспомните последний свой поход на авиасалон, музей или на выставку. Наверняка вы помните «кадры» картин (самолетов, скульптур и т. п.) и вряд ли запомнили процесс перехода от экспоната к экспонату (понятно что если вас толкнули при переходе от картины к картине – это запомнилось, но это скорее будет не картинка, а эмоции)
ВЫВОД: человек видит дискретно т.е. кусками, кадрами, а значит и снимать нужно также, не водя включенной камерой из стороны в сторону!
Это наиболее распространенная ошибка! То же можно сказать и об использовании «зума»!
(не знаю откуда это идиотское слово, операторы называют это «трансфокатором») Посмотрите любой фильм –большая часть фильма снята статичной камерой.
Как исключение можно упомянуть панораму (вспомните Илью Муромца, поднявшего руку к глазам, на известной картине — он обозревает окрестности, как бы «снимает панораму») Понятно, зачем нужны панорамы :
1 показать одним кадром то, что невозможно показать в одном статическом кадре .
например город из окна и т.п
2 т. наз. следящая панорама нужна когда снимают движущийся объект (заходящий
на посадку самолет. танцующих детей ит.п.)
Вот некоторые правила съемки панорам
1 Панорама должна начинаться и заканчиваться статикой по 2-3 секунды.
Это делают для того чтобы дать возможность зрителю «привязаться к
картинке» в начале и понять «к чему мы пришли» в конце панорамы*
(* ремарка: понятно, что снимая самолет выполняющий пилотажную программу, мы водим камерой из стороны в сторону, и это нормально, так как у нас один и тот же объект на одном и том же фоне, т.е. условно можно назвать такой кадр статичным)
2 правило выходит из первого – композиция статичных кадров в начале
и конце должна быть правильно построена
3 (из второго) перед тем как нажать кнопку REC прикиньте что у вас
будет в кадре в начале и в конце панорамы, попробуйте провести камерой не
записывая, и только потом снимайте
4 Не ведите камеру слищком быстро ( если это не клип под быструю
музыку, конечно). Дайте зрителю отследить изменения происходящие в
кадре
ВАЖНО! ПРИ МОНТАЖЕ ПАНОРАМУ НЕВОЗМОЖНО СДЕЛАТЬ НИ
ДЛИННЕЕ НИ КОРОЧЕ! Т.е. если вы монтируете клип под музыку вы не
всегда сможете уместить панораму в тот музыкальный фрагмент какой
выбрали (есть способ, но о нем позже)
З Ы
или нифига не ясно и я все таки не Спилберт 
дальше напишу советы по композиции, крупности планов, длительности кадров , ну и если вопросы будут какие.
Пока вопросов нет — значит я все таки Спилберг
Абсолютно и категорически согласен
И еще что я заметил. Видео из симулятора гораздо лучше смотрится, если там показаны только такие виды, которые можно было бы сделать в реальности.
А если там вставить именно «симуляторные» виды, то сразу же отношение к такому ролику другое …
(не знаю откуда это идиотское слово, операторы называют это «трансфокатором»)
Zoom — это на английском языке «трансфокация». Поэтому в обиход уже прочно вошло слово «зум».
Не согласен. Сейчас очень много фильмов снимается как раз переносной камерой со стабилизатором. Т.е. в кадре человек идет — и оператор следует за ним с камерой, а не просто стоит и поворачивает камеру.
Вот тут что-то не совсем понятно… Пожалуйста, поясните по-проще для дилетантов
Думаю, что описывать все это подробно нет смысла, Т.К. У БОЛЬШИНСТВА ИЗ НАС НЕТ ТЕХНИЧЕСКИХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ ТАК СНИМАТЬ
Да и для начала стоит всеже научиться снимать статично, а потом двигаться далее (типа — полет по кругу, в зону, по маршруту)
МНЕ НЕПОНЯТНО, ЧТО НЕПОНЯТНО?
(КАЛАМБУРЧИК)
я ПИСАЛ О СТАТИКЕ И ПЫТАЛСЯ ДОКАЗАТЬ ЭТО ПРИМЕРОМ ИЗ ПСИХОЛОГИИ ЧЕЛОВЕЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ
пОТОМ НАПИСАЛ, ЧТО ВСЕ НЕ ТАК ГРУСТНО, ЕСТЬ ДЕ ИСКЛЮЧЕНИЯ ! Писать о тревелинге вообще не стал, упомянул лишь панорамы — горизонтальную и следящую ( к ней, кстати можно отнести и проход со стидикамом), то что мы делаем в домашнем видео ( и часто неправильно)
Пример Ильи Муромца к тому что человек бывает осматривает то что не влазит в его поле зрения целиком поворачивая голову, т.е. делает то же, что и оператор, снимающий панораму
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем.
http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем.
http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Алексей, а вот ещё неплохие ссылки. Для Ютуба подходит вот эта (спасибо Romgun): http://vixy.net
А для Гугля и некоторых других, я нашёл и попробовал вот эту: http://www.2video.de
TITAR, огромное спасибо.
Пользуюсь уже давно.
Работает без проблем.
http://www.hyperionics.com/
Есть ограничения. 800×600 и fps тоже не много. Но я ей больше пользуюсь для сохранения видео с http://www.youtube.com и подобных. Очень удобно.
Алексей, а вот ещё неплохие ссылки. Для Ютуба подходит вот эта (спасибо Romgun): http://vixy.net
А для Гугля и некоторых других, я нашёл и попробовал вот эту: http://www.2video.de
TITAR, огромное спасибо.
Спасибо, попробую.
Кадр — кусок пленки или — уже часто — файл с изображением снятым одним пуском камеры.
Сколько раз вы жали кнопку rec столько кадров вы и сняли
Кадр характеризуется длительностью, т.е. он может быть 5 секунд, а может быть 5 минут (сколько должен быть — ниже)
Кадром в русском языке еще называют часть пространства еоторую оператор видит в видоискатель, а зритель в итоге на экране
В английской версии это «frame». Это понятие свяэано с понятием «композиция кадра»
План — понятие связанное с крупностью объекта, с масштабом объекта в кадре (кадре в смысле «frame»)
КРУПНОСТИ ПЛАНОВ
Планы бывают ДЕТАЛЬНЫЙ -1, КРУПНЫЙ -2, СРЕДНИЙ -3, ОБЩИЙ -4 и ОЧЕНЬ ОБЩИЙ или ДАЛЬНИЙ -5
Нет четких границ у каждого плана — он может быть крупнее или общее (обратите внимение что средний план есть на 2-х рисунках – их еще называют 1-й и 2-й средний)
Прикрепленные изображения
1 чтобы показать масштаб события (например толпы людей ожидающие прохода на авиасалон, на заднем плане самолеты, флаги — и без закадрового текста ясно, что событие не рядовое)
2 чтобы показать место съемок, привязать зрителя к местности (Например вы снимаете фильм «Наш дружный экипаж» и хотите показать аэропорт, из которого летаете.. .»этот небольшой горный аэропорт стал родным для …бла бла бла….» под такой текст недостаточно будет показать кусок бетонки, — поставьте себя на место вашего родственника на другом конце страны — вам наверняка захочется увидеть порт целиком )
Средний (иногда и общий) — обычно показывает действия героя(ев), диалоги
(например командир корабля обходящий самолет перед вылетом, техники, снимающие чехлы, заглушки и т.д., в общем понятно)
Крупный — это план, прежде всего передающий эмоции
( выше уже писал о девушке, еще пример: В своем фильме про дружный экипаж вы сняли крупно усталое лицо
командира после тяжелого рейса — всем сразу понятно что это не легкий хлеб и не только романтика ), ну и действия тоже можно показать крупно, а иногда и нужно
Детальный — потому и детальный, что показывает детально — либо объект либо действия
( например снятая на весь экран карта перед полетом в руках у штурмана под текст «нам предстоит полет по сложному маршруту ….» либо крупно руки бортинженера крутящие чегой-то там гдей-то — «…у нашего Михалыча золотые руки…»
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ КАДРА
Теперь самое время определиться с длительностью кадра. Скажу сразу — жесткого правила по длительности нет! Но есть один принцип… формулировать его не буду, а чтобы было понятно объясню на примерах :
В кадре где толпы людей ломятся на авиасалон (Из примера к общему плану) кроме людей есть еще флаги и самолеты и еще куча всего, а значит зрителю нужно дать время рассмотреть это все великолепие (нажмите REC и внимательно посмотрите на то, что вы снимаете — как только вы все осмотрели можете жать REC снова, т.е. выключайте запись — обычно 6-8 секунд бывает достаточно, но это вам решать). В кадре, где крупным планом снята рука двигающая вперед руды ( на Аэроппракте А22 ход короткий — 1сек) кроме руки и рудов на фоне черного пола ничего нет и чего его держать 8 секунд? Уверяю — за 1 секунду зритель прекрасно рассмотрит то немногое что было в кадре. Проведите эксперимент — снимите общим планом авиасалон — 1 сек и рудыдетально — 8. Реакция зрителей на первый кадр будет: «Что это было?», а на второй — «МЫ УЖЕ ПОНЯЛИ, ДАЛЬШЕ ТО ЧТО? Опять же если в кадре «Русские витязи» («Украинские соколы», «Фрече триколоре», ….) крутят пилотаж , а зритель уже рассмотрел их самолеты, стоит ли выключать камеру через 1 секунду?, а через 8? Ответ понятен — 5минутный( 10-ти….) кадр имеет право на жизнь!
Хотя надо признать это скорее исключение, чем правило. Почему — ниже
Да! Чуть не забыл! Я снимаю всегда с захлестом пару секунд — из большего всегда меньшее можно сделать, а если вы готовитесь делать видеоклип под музыку — так это должно быть правилом. Понятно, что если снимаю видео планеров, то я беру музыку медленную и плавную, а с захлестом у меня кадры и по минуте могут быть, а если что-то снимаю под быструю музыку, с частой сменой кадров, то и 4 секунды это будет уже с захлестом.
То о чем я напишу ниже наверняка известно большинству занимающихся фотографией или рисунком, так что это для тех, кто совсем новичок, к тому же я опишу только основное, а буде у кого желание погрузится в глубины – лучше, наверное, купить книгу.
Что касается композиции кадра, то наиболее распространенная ошибка – неоправданное размещение объекта съемки в центре кадра. Т.е. я хочу сказать, что если мы снимаем взлетающий самолет и размещаем его в центре кадра, то такое размещение определенно оправдано, но если мы снимаем человека и держим его лицо в центре кадра, а верхняя половина кадра заполнена небом, то это растрата кадрового пространства. Никакой другой информации от неба в верхней части кадра, кроме как о его (неба) цвете, такой кадр не несет, но вряд ли цвет неба будет для зрителей открытием.
Если как НЕнадо снимать понятно, то как же тогда надо?
Здесь нам в помощь правило двух третей. Поделив мысленно кадр на 3 части по горизонтали и вертикали, получим четыре точки – это точки концентрации внимания (причем это справедливо не только по отношению к видео, но и фото и в живописи – так уж человек устроен) Внимание концентрируется в первую очередь в точке 1 далее 2, 3, 4*
(* ремарка — я не рассматриваю варианты когда в кадре на темном фоне яркое светлое пятно или на зеленом дереве ярко-красное яблоко и т.д., понятно что они привлекут внимание, даже если не будут в вышеуказанных точках, но я говорю сейчас только о положении в поле обычного кадра)
Вот вкратце и все
Прикрепленные изображения
Прикрепленные изображения
Большое спасибо Вам за уроки, которые Вы здесь провели. Но хотелось бы большего — пожалуйста, продолжайте!
НЕМНОГО О ТЕХНИКЕ СЪЕМКИ
Несколько простых правил помогут сделать качественное видео
1 НЕ СНИМАЙТЕ объекы вдали, наехав на них зумом! Будь у вас сил как у Шварца
камера в ваших руках, а с ней и КАРТИНКА ВСЕ РАВНО БУДЕТ ДРОЖАТЬ!
(На рисунке видно — почему).
По возможности подойдите поближе.
Если это невозможно — пользуйтесь штативом
Если нет штатива — найдите опору (столб, забор и т.п.), сделайте глубокий вдох, медленно выдохните, и, задержав дыхание, жмите REC (кто стрелял в армии меня понимает) — 4-6 секунд достаточно для кадра, главное не забыть начать дышать снова
Надо заметить что не каждый позволит себе дорогой штатив, а с дешевого снять например самолет крутящий пилотаж — нереально
И это тот случай, когда можно себе позволить съемку с рук! Фишка здесь в том, что когда в кадре есть движение оно маскирует дрожание камеры! Конечно, даже в этом случае не следует увлекаться наездом.
Прикрепленные изображения
Любители футбола и хоккея замечали, наверное, что камеры на стадионах всегда стоят с одной стороны поля. Это потому что линия взаимодействия проходит от ворот к воротам, а пересекать эту линию нельзя! Eсли камеру поставить на другой сторона поля, то команда в красном, которая была слева окажется в этом случае справа! У зрителя создастся впечатление, что красные атакуют свои же ворота. Зритель конечно разберется что к чему, но на это уйдет пару секунд. Зачем напрягать зрителя?
Применительно к нашим съемкам то об этом стоит помнить, например, когда мы снимаем зрителей и зрелище (концерт , показательные выступления)
Особенно это важно если в кадре один и тот же человек. Помните мы говорили о девушке? Если в одном кадре её профиль повернут вправо, а в другом — влево то это будет ставить зрителя в тупик.
Бывает что снять по другому невозможно.Например если мы снимаем в кабине самолета, то один пилот в кадре смотрит слева направо, а в другом кадре другой смотрит справа налево. В принципе ничего страшного в этом нет, но чтобы сделать восприятие для зрителя максимально комфортным (особенно для людей далеких от авиации) можно сделать панораму от одного летчика к другому и у зрителя все станет на свои места
Прикрепленные изображения
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
Эффект тряски камеры гораздо проще сделать в самом симуляторе, чем в видео-редакторе. Но многое зависит от версии симулятора.
Эффект шлейфа — это точно в самом симуляторе делается.
Так же хотелось бы узнать имееться ли эффект шлейфа. Что бы при взлете оставался след который рассеиваеться. Спасибо
Эффект тряски камеры гораздо проще сделать в самом симуляторе, чем в видео-редакторе. Но многое зависит от версии симулятора.
Эффект шлейфа — это точно в самом симуляторе делается.
Мне нужно добавить тряску именно в тот моменто когда самолет после посадки пробегает мимо камеры. Видео уже готовое так что с симулятором не выйдет. Нужно делать в редакторе.
На счет шлейфа вы возможно не поняли. Шлейф я имею ввиду в виде самолета, но более прозрачный. Тоесть как эхо… которое остаётся и тянеться за ним именно в виде самолета.
Жду ответов
А шлейф в ADOBE Премьере елементарно делается. Приду домой — посмотрю, а завтра напишу как называются кноповки которые давить надо
Если вдруг про Вегас никто не напишет — будет Вам вариант (если есть возможность загрузить в Премьер видео, конечно)
А шлейф в ADOBE Премьере елементарно делается. Приду домой — посмотрю, а завтра напишу как называются кноповки которые давить надо
Если вдруг про Вегас никто не напишет — будет Вам вариант (если есть возможность загрузить в Премьер видео, конечно)
спасибо буду ждать…
Затем в настройках эффекта устанавливаем нужные нам значения количества эхов
время и т.д. След. этап — кликаем на верху на боксе «монтажный стол», потом в открывшемся свитке «рендеринг монтажного стола» и ждемс пока красная линия (под желтой, выше таймлайна) станет зеленой, т.е. пересчитается наш эффект. Смотрим, если все ОК, то экспортируем монтажный стол (бокс «файл» вверху) если нет — играемся с настройками как нам нужно и снова экспортируем. Не забываем установить настройки Экспорта, чтобы видео не потеряло качество.
А, вот еще чё! — эхо будет не только на самолете, но и на облаках, на зданиях, на всем, что есть в кадре.
Я понимаю что цель — создать Эффект помех в камере от проносящегося мимо самолета? Тогда должно подойти то что я написал, а если эхо надо только у самолета, то это можно сделать, но гораздо сложнее
Прикрепленные изображения